北山的梧桐，龍井的楓樹，植物園的菊花，色彩斑斕又層林盡染，總能聚起一批的熱鬧看官。然而，西湖的秋天卻又是恬靜的，在臥龍橋畔的假山流水間，浙派盆景藝術那蒼古意趣的“陽春白雪”卻把西湖文雅的“消息美”濃縮在了一尺之間。

11月6日到23日，跨越50余件盆景作品的2014浙派盆景作品展在郭莊與市民游客亮相，帶你明確中國傳統山水寫意作品的文雅魅力。

25年前就是天下金獎盆景――《聽》

中國的盆景藝術被譽為“無聲的詩?立體的畫”，這句話在記者看來并不外分。走進郭莊首先你不能錯過的就是盆景作品《聽》，一眼望去，兩顆合栽的五針松的飄枝態勢和斜干相互對應，頂部重心向右偏移，外表看起來稍微傾斜，似乎側聽陣陣松濤天籟，傾聽之意，栩栩如生。

早在《聽》之前，浙派盆景作品絕大多數松類作品都尋求“靜態”之美，以凝重、挺秀、老辣、剛健為主。而從這件作品開始，逐漸由“靜態”變化為尋求“動態”之美。

這盆出自中國盆景藝術大師潘仲連先生之手的作品在2021年武漢的天下盆景展一亮相遍吸引了所有評委的眼光，立即拿到了天下盆景的金獎。

一朝園藝人，三代師徒情

一盆成熟的盆景作品較短需要6年，較長需要10年才能成型，在成型后每年還需要不停地復形和養護。

而一盆成熟的盆景價值不菲，高的可達上百萬元，只要養護的好就能和文物一樣一直傳承下去，作為潘仲連先生的自滿高徒，在潘老退休后他遍肩負起了養護盆景作品的任務。

18歲開始接觸盆景園藝，28歲師從潘仲連先生，現在也已經35個年頭過去了。作為杭州市盆景協會會長的夏國余卻坦言自己和師傅另有差距。

“大多數人對于盆景藝術都是由景抒情，把盆栽植物根據其形象再加入藝術創作，形成作品，而昔時師傅的創作卻以情造景”，夏國余說。

《自然之子》、《劉松年筆意》、《那邊落灰塵》、《橫空出世》、《黑旋風》等一系列作品拿了天下至少十個獎項，還被收錄到外洋天下盆景類雜志。

曾有一年，潘老由于被斷橋殘雪的美景吸引，選用松柏和落葉在意外的選擇白油漆作雪，做了一副水飾盆景的《斷橋殘雪》。這個故事是夏國余的徒弟戴勇告訴記者的。

作為第三代盆景園藝的后起之秀，19歲就以羅漢松作品得到華東地區青年競賽第一名的戴勇也已經從業20多年。“藝術就是性格的顯示”，他說，盆景作品的創作與作者稟賦、情操是相互融合滲透的，有人以為盆景作品很美，殊不知在優美的背后卻有是日復一日的折枝、修枝的堅持，單單融會折枝使用的巧勁他就學了近十年。

他說瀏覽一件浙派盆景作品，首先看盆，再看景，較后看幾架。這一盆、二景、三幾架，組成了每一件作品的所有。也成為了他們工作生活的所有。